El año pasado tuve la oportunidad de visitar Sao Paulo para una reunión de productores musicales que invito el British Council a participar en el proyecto Incubator. Por Colombia fuimos seleccionados Mario Galeano (por su investigación y trabajo con la cumbia en la región) y yo (por el trabajo realizado con Radio Cápsula). Esta es una descripción corta del proyecto (esta en ingles ), apenas este listo el sitio incluyo el URL.

Incubator is a music project bringing the UK and Latin America together

Incubator is a British Council project that aims to bring cutting-edge UK musical talent to Latin America and the Caribbean (LAC) by developing a UK-LAC network of music producers; and to facilitate creative collaborations for a deeper understanding in the UK of LAC’s musical culture, and a greater appreciation in LAC of the UK’s contemporary music scene. The project has a lifespan of 3 years and includes live productions, professional exchanges, learning and outreach, academic events, recordings and an online platform.

Durante el viaje pude visitar la casa/oficina del Director de Cultura Digital del Ministerio de Cultura de Brasil: Claudio Prado, queríamos traducirla para ponerle subtítulos antes de publicarla pero no se logro. Si alguien sabe portugués y tiene el tiempo nos avisa para incluirlos. Les recomiendo esta otra entrevista que encontré en Youtube.com ( esta en ingles)

Hoy mariaflash me paso una entrada del blog dotmatrixproject.com donde publicaron esta foto que nos tomo ella para el libro de Electrónica Mexicana (que no sabemos si al fin salio…) y hace referencia al blog de Gerd Leonhard del autor de libro Music 2.0 (se puede descargar aquí) que insinúa que los blogs de música son las futuras disqueras y representantes de artistas musicales. Describe muy bien lo que esta pasando y varios de sus ejemplos y argumentos los hemos vivido en carne propia durante estos 4 años que lleva el proyecto.

Será que Radio Cápsula va a lograr convertirse en un modelo rentable? va por esa!!!

No les gusta leer? le recomiendo este video de 17 minutos que explica de que se trata Music 2.0:

Artistas Invitados: Sismo + Camila Currea

Miércoles 16 de Abril
10 pm
Mapa Teatro
Cra 7 No. 23 - 08
Bogotá
ENTRADA LIBRE

Un evento organizado por la EMBAJADA DE ESPAÑA

foto de flickr por rbmacolombia

Red Bull Music Academy (RBMA) es una academia de música, en donde aproximadamente durante 12 días, músicos, productores y Dj´s de todo el mundo, son reunidos con el fin de mostrar sus habilidades y así mismo aprender de los mejores en su profesión y compartir nuevas técnicas. Se realizan talleres y crean sus propias sesiones con actividades como:

• Tocar al aire durante una hora por la emisora del RBMA
• Tocar en una de las mejores discotecas de la ciudad

Este es el décimo año del Red Bull Music Academy y queremos que sea especial. En Colombia estaremos realizando sesiones informativas (Infosessions) para que conozca de primera mano cómo es la experiencia de asistir a un Red Bull Music Academy.

Las Infosessions se llevarán a cabo así:
Bogotá
22 de Abril
Lugar: Quinta Galería (Calle 70a # 5-67)
Hora: 2:30pm

Medellín
24 de Abril
Lugar: Galería1036 (Cra 41 #10-36 El Poblado)
Hora: 2:30pm

Cali
26 de Abril
Lugar: Alianza Colombo-Francesa (Av 6 #21-34)
Hora: 2:30pm

Barranquilla
29 de Abril
Lugar: Alianza Colombo-Francesa Sede principal (Calle 52 54-75)
Hora: 2:30pm

Descargar formulario o visitar el sitio oficial.

“Cuando Alicia atraviesa el espejo, se encuentra a si misma representada en un espacio virtual que esta lleno de metáforas y referentes del mundo real, pero que de manera arbitraria se comportan de formas diferentes. Nosotros hemos cruzado el cristal con Alicia para convertirnos en entidades digitales con vidas paralelas. Aunque nunca hemos abandonado del todo el lado real, nos encontramos representados virtualmente como individuos de maneras tan simples como un nickname en una sala de chat o tan complejas como un avatar en Second Life”

¿Como vivimos esta nueva realidad?

NAP Gallery abre la primera convocatoria para la exposición de NetArt Alicia/aicilA identidades digitales que pretende reflexionar, resaltar y mostrar como estas nuevas identidades digitales nos definen y definen nuestro entorno cambiante.

La convocatoria esta abierta para todos los artistas digitales de cualquier nacionalidad, teniendo la posibilidad de participar con una o mas obras funcionales, desarrolladas en cualquier lenguaje y/o plataforma de programación y deben estar alojadas en el servidor que provea el artista hasta el 25 de Mayo.

Para mas información y ver todos los requisitos de participación los invitamos a visitar Napgallery.com o escriban a: info@napgallery.com

Este proyecto ha sido seleccionado por el Programa Distrital de Estimulos 2007 - Convocatoria Artes Plásticas y Visuales de la Secretaria de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá, como ganador del Concurso Nacional Exposiciones en la Galería Santa Fé - Sala virtual.

Si haces música que crees pueda funcionar para el sello y quieres mandarnos tu material, esto es lo que debes hacer:

1. Compilar 1 o 2 tracks como máximo, terminados totalmente.
2. Necesitamos escuchar tu música primero de alguna de las siguientes formas:
a. Envíanos el/los link(s) de descarga de el/los track(s) en mp3. Si tu track sale seleccionado te pediremos el archivo .wav (Recomendamos www.sendspace.com)
b. Un link de un website, myspace o similar donde se puedan escuchar el/los track(s)

3. Adjuntar a este link un correo diciendo el nombre del artista y de la canción, duración y estilo, al correo: luis.sonicodj@gmail.com

(se ignorará el material enviado a otro correo)

* La fecha de recepción de material es desde el 27 de marzo hasta el 1 de mayo de 2008.
* El ganador será publicado en nuestro Netlabel de Techsound y distribuido a través de beatport, junodownload y proximamente dj download

.

“El Departamento Nacional de Planeación (DNP) colombiano, presentará para aprobación del Consejo Nacional de Política Económica y Social (CONPES) un documento sobre propiedad intelectual que se enfoca en “protección y observancia” del derecho de autor como se conoce tradicionalmente, con recomendaciones que incluyen armar una estructura estatal policiva y de “enseñanza y sensibilización” en derecho de autor”.

www.equinoxio.org

Actualmente, nos movemos en una era digital, donde todos podemos dar y obtener información, respetandosenos nuestros derechos desde una cultura libre pero con acciones legales. Pero, aunque sabemos esto, ¿donde quedamos los que trabajamos bajo esta condición libre y respetuosa, si el estado solo esta teniendo en cuenta el derecho tradicional de autor y criminalizando lo que no se ajuste a ello?

Todos somos una comunidad que trabajamos en la red y merecemos ser tenidos en cuenta, y mas, en una era en donde esta, nos abre cada vez mas las puertas. Llamemos la atención del CONPES, difundamos esta carta abierta, enlazándola, copiándola en nuestros blogs, moviendonos entre nosotros e incitemos a nuestros amigos, lectores, conocidos, etc., a que nos apoye con su firma en firmasonline.com para pedir que el Estado colombiano nos tenga en cuenta a nosotros y a la libre difusión y decisión individual sobre el conocimiento en Internet.

Carta abierta al CONPES
Sobre la propuesta de documento CONPES “Bases de un Plan de Acción para la Adecuación del Sistema de Propiedad Intelectual a la Competitividad y Productividad Nacional 2008 – 2010”

La propiedad intelectual es el eje de la economía del nuevo siglo, por lo cual definir una política pública en este campo es, de alguna manera, definir el futuro de nuestra sociedad. Sin embargo, el documento que el CONPES se alista a aprobar^[1] sobre esta materia se basa en un diagnóstico incompleto, falla en el intento de detectar las brechas del país en ese campo y se queda corto en la formulación de las posibles estrategias.^[2], manteniendo la posición del gobierno colombiano, único país en oponerse^[3] a la declaración votada en la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI) sobre fortalecimiento del dominio público en ese entorno.

Un recuento de los olvidos del diagnóstico

1. Software Libre: ¿Quién no usa software libre? Todos, empezando por aquellos que tienen acceso a Internet que lo usan porque su evolución depende en gran medida de este tipo de desarrollos. Por ello resulta incomprensible que se le ignore. Un ejemplo. Apache, el servidor de páginas web más utilizado^[4], es un software de código abierto exitoso respaldado por empresas comerciales y una sólida comunidad de desarrolladores. Pero “compartir” y “proteger” o “controlar” no implica que deje de ser negocio. Lo prueba IBM que a finales de los noventa decidió adoptar software libre como forma de producción, distribución y comercialización mediante un esquema en el que apoya el desarrollo colectivo y comparte el código del software, como en el caso de su proyecto cero con el que IBM contribuye para mejorar Firefox^[5]. ¿Puede el DNP negarse a ignorar este tema en un documento que plantea las opciones del país para utilizar la propiedad intelectual como herramienta de competitividad y desarrollo?

2. Acceso Abierto: Plos (Public Library of Science)^[6] es una serie de publicaciones científicas del Reino Unido en áreas como biología, genética, medicina, etc., que adoptó como política el Acceso Abierto en un esquema en el que la publicación, por un lado, se costea con mecanismos diversos al de cobro a sus lectores y, por otro, los autores y titulares de los artículos permiten la reproducción libre por sus lectores. Con esta fórmula, en pocos años la publicación logró primeros lugares en relación con sus similares^[7], se ha convertido en referencia obligada ubicándose por encima de tradicionales y centenarias publicaciones de Reino Unido en su género^[8], facilitando el acceso al conocimiento y mostrándose como económicamente viable. Pero el ejemplo más claro y contundente se materializa hace solo un mes cuando los profesores de la facultad de artes y ciencias de la Universidad de Harvard decidieron adoptar esta misma política de Acceso Abierto^[9] para el conocimiento que se produzca en ese entorno académico, una decisión que se prevé tendrá un impacto mundial comparable con el que en su momento generó la iniciativa Open Course Ware del MIT (Massachussets Institute of Technology)^[10] en relación con material docente.

Estos ejemplos responden a la denuncia de las bibliotecas universitarias sobre el consumo de sus presupuestos en la adquisición de publicaciones especializadas, muchas alimentadas por las propias universidades, pero que a través de intermediarios editoriales regresaban a sus manos con un precio escalado. Las bibliotecas también explicaron como esto generaba circulación restringida del conocimiento producido en la academia limitado a la capacidad de adquisición, sacrificando una cultura académica de compartir, por un esquema de publicación controlado a través del derecho de autor. Este entorno desembocó en un movimiento que se conoce como Acceso Abierto^[11] que promueve el acceso a material de investigación sin las barreras que implica el derecho de autor, a través de la gestión de estos derechos que se conoce como “licencias libres”, especialmente las licencias Creative Commons^[12].

3. Las excepciones y limitaciones de derecho de autor están desactualizadas: En Nocaima (Cundinamarca), hay aproximadamente 50 sordos a quienes la alcaldía busca llegar para facilitar sus procesos de educación y cultura. Se trata de una población en desventaja pues los contenidos a su disposición son pocos y la voluntad de quienes los apoyan encuentra barreras como la obligación de solicitar la autorización a los titulares de materiales ya existentes para adaptarlos a las necesidades de esta pequeña comunidad, lo que complica y encarece cualquier estrategia en este sentido. Garantizar hoy una educación de calidad, que permita cerrar la brecha digital, pasa por actualizar las normas de derecho de autor en materia de excepciones y limitaciones como lo han intentado algunos países (Estados Unidos lo debatió profusamente para el Digital Millenium Copyright Act, por ejemplo) y en consonancia con la propuesta que otros han realizado ya en foros internacionales como la OMPI (Chile, hace tan solo unos días^[13]).

El derecho de autor es un sistema de equilibrios que otorga privilegios a los autores pero a su turno establece límites en beneficio de la sociedad. En los últimos años se han ampliado esos privilegios sin que se hayan actualizado y ajustado sus límites^[14].

4. Educación y cultura libre: En Australia, desde hace algunos años, las escuelas del Estado pueden compartir los libros de texto y el material educativo que producen, sin las barreras de copia, distribución y modificación, para el material que ha sido producido y financiado por el Estado. Este material circula libremente entre tales instituciones gracias a NEALS (Nacional Education Access Licence for Schools^[15]) un esquema de licenciamiento que ha significado un importante ahorro en el pago de derechos de autor en este entorno concreto en material que ellos mismos producen. Un ejemplo similar se presenta en el Reino Unido con la licencia Creative Archive de la BBC^[16], que se enfoca inicialmente en material cultural producido por la cadena estatal y que se ha difundido a museos y, en general, a instituciones estatales que producen con financiación pública contenidos culturales.

Estos ejemplos muestran una tendencia de apertura que se conoce como educación abierta (OER - Open Educational Resources), la primera, o uso de licencias libres en la cultura, la segunda, buscando potenciar las posibilidades de las Tecnologías de la Información y las Comunicaciones -TIC- tanto en lo económico como en la construcción colectiva de soluciones educativas y culturales. Estas alternativas a la visión tradicional del derecho de autor han sido analizada por su impacto en el mundo en general y en especial para los países en vías de desarrollo en foros liderados por la UNESCO^[17] y la Organización para la Cooperación y el Desarrollo económico (OECD)^[18].

5. El mercado de la música: También en el campo cultural, artistas reconocidos están ensayando nuevas alternativas al tradicional derecho de autor: Avril Lavigne se unió a un grupo de artistas de Canadá^[19] que se niegan a perseguir a sus fans por cuenta de lo que pueden hacer con las tecnologías: grupos tan exitosos como Nine Inch Nails^[20] o REM han decidido permitir a sus fans reutilizar sus últimas producciones. Más allá del “problema” que representa la descarga, ellos han apostado por empoderar a sus fans para apoyarles en sus propias creaciones. Paul McCartney no lanzó su último disco con su tradicional casa discográfica EMI sino a través de una novedosa campaña con la cadena Starbucks, por que le pareció que las majors (las multinacionales de la industria de la música) ya no entienden su mercado, más bien “parecen dinosaurios discutiendo de asteroides”^[21]. En medio de ese revolcón, los consumidores musicales han encontrado en las nuevas tecnologías otras formas de disfrutar y compartir la música participando incluso directamente como creadores y no solo como consumidores, por lo que han surgido sitios con mecanismos de gestión de derechos de autor amplios, generales y libres que posibilitan estas opciones como sucede en www.CCMixter.com o en www.jamendo.org. El negocio está cambiando y las ganancias algunos la monetizan precisamente con lo que la gente hace con la tecnología. Es claro hoy que mientras el negocio tradicional decae el que se deriva de las TIC aparece como el futuro^[22].

6. En la literatura y otras artes: Mientras importantes editoriales como Penguin Books^[23] o autores famosos como Paulo Coelho^[24] están perdiendo el miedo a exponerse en Internet, y con ello a perder parte del control tradicional para aprovechar otras ventajas, ya hay escritores que se han posicionado a través de la red sin el apoyo de la industria editorial ampliando las posibilidades de acceso para los demás, como Cory Doctorow^[25]. En el tema audiovisual emisoras públicas como la noruega^[26] o alemana^[27] están haciendo ensayos para distribuir sus producciones a través de redes P2P, sin DRM e incluso con licencias libres en el entendido de que su función es llegar al mayor público posible considerando particularmente que su labor no depende de la publicidad.

7. En Colombia: También tenemos ejemplos claros. Los datos del Sistema de Información para la Biodiversidad del Instituto Von Humboldt, el Banco Nacional de Objetos de Aprendizaje del Ministerio de Educación y particularmente la participación que en él tiene la Universidad Pontificia Bolivariana, la sección de participación del diario El Tiempo, Orfeo (software libre desarrollado por la Superintendencia de Servicios Públicos), artistas como Calambuco, Colombitis, Silvia O, festivales como Medelink, emisoras como Altair, han apostado por sistemas alternativos que les permiten a los usuarios una experiencia diferente frente al acceso a la música, al conocimiento, a la cultura, a la educación, etc.

El diagnóstico en el borrador del documento CONPES:

A pesar de los cambios que ha sufrido el entorno de la propiedad intelectual en las últimas décadas, todas estas opciones han sido ignoradas por el DNP al momento de diagnosticar el sector de Propiedad Intelectual.

El proyecto de documento del CONPES elabora un diagnóstico exclusivamente dirigido a la industria cultural y del entretenimiento tradicional, pero que al momento de abordar las propuestas de estrategias tiene ambiciones mucho más amplias y cubre todos los sectores de la sociedad colombiana sin profundizar en su entorno, sus necesidades, ni sus prácticas sociales.

Si el diagnóstico no abarca en forma integral el estado actual del arte respecto de la propiedad intelectual al día nos estaremos negando como país y como sociedad la posibilidad de analizar su posible impacto, estaremos bloqueando el estudio de las economías que pueden generar o facilitar tales alternativas y, estaremos rechazando de plano las opciones de desarrollo y competitividad que las mismas pueden representar.

Con el documento que se presentará este mes para aprobación en el CONPES estamos adoptando como modelo de desarrollo el de “protección y observancia” del modelo tradicional de derecho de autor, útil para un mundo de medios físicos (impreso, cinta, CD, etc.), pero que no es la única opción en entornos digitales ni en los negocios, y además, es excluyente para ciertos sectores.

Propuesta

1. Solicitamos que hagan parte de estos temas los entes estatales directamente vinculados con actividades de educación y cultura para exponer sus necesidades y entornos jurídicos propios.
2. Solicitamos la discusión pública con todos los sectores de la sociedad de las diferentes partes del documento.
3. De no ser posible, proponemos la discusión y aprobación de otro documento CONPES que tome en cuenta las demás opciones de la era digital, especialmente en el sector de educación y cultura.

[5] http://www-03.ibm.com/press/us/en/pressrelease/7839.wss

[6] http://www.plos.org/

[7] Respecto de su impacto de cita (número de veces que sus artículos son citados en un lapso de tiempo determinado por pares.

[8] http://www.wired.com/wired/archive/14.06/varmus.html

[9] http://lawprofessors.typepad.com/law_librarian_blog/2008/02/harvard-faculty.html

[10] http://ocw.mit.edu/OcwWeb/web/home/home/index.htm

[11] http://www.earlham.edu/~peters/fos/overview.htm

[12] http://creativecommons.org

[13] http://www.ip-watch.org/weblog/index.php?p=3D971

[14] El documento que se presentará al CONPES deja pasar la oportunidad para analizar esta situación por concentrarse en proteger una “propiedad individual”, con ello deja de mirar otros aspectos de un mismo tema que se requieren para favorecer el desarrollo y competitividad de la sociedad como un todo.

[15] https://www.det.nsw.edu.au/tc/neals/

[16] http://creativearchive.bbc.co.uk/

[17] http://unesdoc.unesco.org/images/0012/001285/128515e.pdf

[18] http://www.oecd.org/edu/oer

[19] http://www.musiccreators.ca/a_new_voice.php

[20] http://www.nin.com/

[21] http://www.nytimes.com/2007/06/03/arts/music/03kozi.html

[23] Yudice, George, “Nuevas tecnologías, música y experiencia”, Editorial Gedisa S.A., primera edición, Barcelona, 2007.

[24] http://www.reuters.com/article/lifestyleMolt/idUSL1875026620071019?sp=true

[24] http://www.quemarlasnaves.net/2008/01/24/paulo-coelho-es-un-pirata-y-gana-dinero-con-ello/

[25] Artículo en Forbes

[26] http://nrkbeta.no/norwegian-broadcasting-nrk-makes-popular-series-available-drm-free-via-bittorrent/

[27] Comunicado de prensa de la cadena regional pública alemana NDR

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El próximo Jueves 13 de Marzo el sello independiente de electrónica Latin Lovr Crw dará inicio a sus presentaciones del 2008, en Da Garage, un lugar bien acondicionado para exponer lo mejor de la electrónica, house, techno, minimal, electro, dub al calor de los artistas del catalogo Latin Lovr Crw.

El line up será el siguiente :

- KEYBOARD // Live // Mauricio Alvarez y sus siempre cambiantes y sorprendentes tracks al mejor estilo sintesis y dance.
- DAVID M // Dj // David es el invitado especial en esta fecha quien estará demostrando por que ha sido invitado al crw no solo por su calidad musical sino por sus cualidades en el mix. “ëxelente calidad ”
- Mr TACHACK // Música fresca, clásicos, electrónica local y latinoamericana componen sus sets cargados de power dance y mucho groove al estilo minimal dub.

Las niñas tendrán entrada gratis hasta las 12:00am y los niños deberán pagar 5.000 pesos. Da Garage queda ubicado en la Calle 59 No 10 - 30 en Bogotá.

Para escuchar música de Latin Lovr Crw, visita su lastfm o visita su pagina oficial para acceder a información de este sello.